Así es, hemos llegado (casi) a la mitad del año. ¡Y vaya año que ha sido! Ha sido, como mínimo, turbulento, pero hay algo de lo que no podemos quejarnos: ¡hemos tenido muchos lanzamientos! ¡Y lanzamientos increíbles!
Al finalizar la primera mitad de 2021, Wikimetal no podía dejar de lado la tradición de compartir los álbumes favoritos del equipo editorial hasta el momento. En el nuevo episodio del de Wikimetal, el equipo habló sobre algunos de sus lanzamientos favoritos, y en la última encuesta les preguntamos a ustedes, nuestros lectores, cuál es su álbum favorito del año hasta ahora.
Pero, como manda la tradición, ¡por supuesto hemos recopilado una lista completa de los 25 álbumes favoritos de nuestro equipo editorial! Consulta la lista completa a continuación.
30. Rise Against – Nowhere Generation
El grupo de punk rock Rise Against llega con su nuevo álbum Nowhere Generation, que aborda el panorama político de Estados Unidos, criticando a las grandes empresas y a los políticos, así como la dicotomía entre la promesa del sueño americano y la realidad del sueño americano, resultado de la inestabilidad social, económica y política generalizada.
29. Las margaritas muertas – Tierra sagrada
The Dead Daisies han publicado su quinto álbum de estudio, Holy Ground, que supone el primer proyecto de la banda con Glenn Hughes como vocalista. Cada tema del álbum cuenta su propia historia y fue creado con dedicación por la banda, que lo considera un "comienzo potente, genial y fresco".
28. Experiencia Noora Louhimo: La Rueda Eterna del Tiempo y el Espacio
Noora Louhimo Experience es el proyecto debut en solitario de la vocalista finlandesa Noora Louhimo, de Battle Beast. Con Samuli Erkkilä y JC Halttunen a las guitarras, AP Kauppinen al bajo, Juuso Raatikainen a la batería y Okke Komulainen a los teclados, el álbum incluye una versión de “Piece of my Heart” de Janis Joplin.
27. Inglorious – Cabalgaremos
El cuarto álbum de Inglorious, una de las bandas emergentes del hard rock británico, llega para mostrar la fuerza de su nueva formación tras la marcha de tres miembros en 2019. En esta ocasión, con Danny Dela Cruz y Dan Stevens a la guitarra y el brasileño Vinnie Colla al bajo, We Will Ride revela un futuro prometedor y una energía renovada para el grupo.
26. Todd La Torre – Regocíjate en el sufrimiento
¡El líder de Queensrÿche no podría haber comenzado su carrera en solitario de mejor manera! Todd La Torre se aventura en un álbum fuera de su zona de confort, caracterizado principalmente por el thrash metal. La potente voz del vocalista de la banda de Seattle se fusiona a la perfección con los riffs contundentes que Rejoice The Suffering .
25. Humo de mora – You Hear Georgia
En You Hear Georgia, Blackberry Smoke decidió rendir homenaje a la cultura y la música del sur de Estados Unidos, buscando resaltar las historias y los aspectos positivos de esta región del país, que a menudo es "malinterpretada". En una entrevista con Wikimetal, el vocalista Charlie Starr habló sobre el uso de la tecnología como parte del proceso de composición del álbum y la inspiración que obtuvo del lado negativo de las redes sociales para componer la canción que da título al disco.
24. Motorjesus – Hellbreaker
La banda alemana Motorjesus lanzó Hellbreaker , una fusión de heavy metal y hard rock que solo ellos saben ofrecer. Siendo su sexto álbum de estudio, este trabajo demuestra su fortaleza y madurez, a pesar de que conceptualmente ofrece más de lo mismo; pero ¿quién dice que eso sea algo malo?
23. El ego mata el talento: La danza entre extremos
La banda brasileña Ego Kill Talent lanzó su segundo álbum de estudio en marzo de este año, tras su álbum homónimo de 2017. The Dance Between Extremes fue grabado en el Foo Fighters y se publicó como una trilogía debido a la pandemia de COVID-19. El álbum, en su versión completa, aborda temas actuales como la ira, la ansiedad, el deseo y la confusión, demostrando la madurez del grupo.
22. WET – Retransmisión
Formado en 2008 por Jeff Scott Soto, Erik Martensson y Robert Säll, el supergrupo WET presenta en esta ocasión 11 potentes temas de hard rock. El trío domina el género clásico, pero en este álbum exploran una versión más actual y moderna. En Retransmission también participan los instrumentistas Magnus Henriksson (guitarra), Robban Bäck (batería) y Andreas Passmark (bajo).
21. Edu Falaschi – Vera Cruz
Vera Cruz marca el primer álbum en solitario del vocalista Edu Falaschi tras 30 años de exitosa carrera como vocalista de Almah y Angra . Con especial atención al detalle, este álbum conceptual narra una historia ambientada entre Brasil y Portugal durante el período colonial, y cuenta con una serie de fantásticas colaboraciones con artistas invitados como Max Cavalera, Elba Ramalho y Tito Falaschi
20. John Diva & The Rockets of Love – American Amadeus
Publicado a principios de año, American Amadeus fue el tercer álbum de estudio de John Diva & the Rockets of Love. Inspirados por bandas como Guns N' Roses, Mötley Crüe, Bon Jovi, Whitesnake y otras, demuestran que el rock clásico y el hair metal siguen vigentes. Con tan solo 12 años de trayectoria, demuestran, especialmente en este disco, que estos géneros gozan de buena salud y deberían seguir así.
19. Grande Royale – Carry On
En su quinto álbum, Grande Royale dejó de lado algunos de los elementos experimentales de su disco anterior y decidió centrarse en sus puntos fuertes, ofreciendo lo mejor del garage rock 'n' roll. Según la banda, Carry On fue grabado y producido en gran parte por ellos mismos, lo que les permitió concentrarse en el rock a lo largo de sus 12 temas, con momentos de gran energía y música potente.
18. Los 13 juegos de carrera de Joel Hoekstra
El guitarrista Joel Hoekstra lanzó este año el segundo álbum de su proyecto. Running Games cuenta con Russell Allen en la voz, Vinny Appice en la batería, Tony Franklin en el bajo, Derek Sherinian en los teclados y Jeff Scott Soto en los coros. Según Joel, la idea era mostrar más su faceta como compositor, ya que sus álbumes en solitario fuera de Project 13 habían sido más instrumentales.
17. Dulce Olvido – Implacable
El segundo álbum de Sweet Oblivion demuestra la madurez y el crecimiento musical de la banda, con grandes canciones que destacan gracias a la voz de Geoff Tate, como "Another Change" y "Strong Pressure", aunque no es un álbum muy homogéneo en sus 10 temas.
16. Colmillo Rojo – Flechas
A principios de junio, Red Fang lanzó su quinto álbum de estudio, fruto de cinco años de trabajo. Sucesor de Only Ghosts (2016), el nuevo álbum se grabó y finalizó antes de la pandemia, en diciembre de 2019. A pesar del retraso respecto al plan original, Arrows llegó evocando el sonido actual y contagioso de Red Fang. En una entrevista con Wikimetal, Bryan Giles afirmó que intentaron ofrecer la experiencia musical más intensa posible en el álbum, pero que sus canciones distan mucho de ser alegres. «Hay una dicotomía, pero hasta ahora, la gente lo acepta bien. A veces hay un shock, espero que sea una sorpresa positiva».
15. Gojira – Fortaleza
La banda francesa Gojira regresó tras cinco años con su séptimo álbum. Fortitude se inspiró en figuras clásicas del rock como Led Zeppelin, Jimi Hendrix y Pink Floyd, según el vocalista y guitarrista Joe Duplantier. El álbum, que se convirtió en el más vendido de la banda en Estados Unidos, regresa a sus raíces no solo en el sonido, sino también en el diseño gráfico y las letras, que, según el baterista Mario Duplantier, se inspiraron en la cultura indígena.
14. Trueno – Todos los ruidos correctos
La banda británica Thunder lanzó su decimotercer álbum en marzo, tras el aclamado Please Remain Seatedde 2019. All The Right Noises aborda temas actuales y atemporales como la salud mental, la diversidad y la política, conectando con el público e impulsando el álbum al tercer puesto de la lista Billboard en su semana de lanzamiento.
13. Accept – Too Mean To Die
En enero de este año , Accept lanzó su primer álbum con la nueva formación, que incluye al bajista Mark Motnik , quien reemplazó al veterano Peter Baltes , y al guitarrista Philip Shouse , cambiando así la formación de la banda a un sexteto con tres guitarras. Producido por Andy Sneap , Too Mean to Die presenta once temas enérgicos inspirados en el sonido del hard rock de los 80.
12. Foo Fighters – Medicine At Midnight
Al alcanzar el hito de su décimo álbum ,Medicine At Midnight llega para celebrar el 25 aniversario de la banda, cuyas celebraciones fueron pospuestas debido a la pandemia. Considerado por la banda como "un álbum de fiesta", el proyecto incluye 9 temas que muestran una faceta más experimental y juvenil de Foo Fighters, incorporando elementos de punk rock, funk rock y groove, e incluso rindiendo homenaje a Lemmy Kilmisterde Motörheaden la potente "No Son Of Mine".
11. Greta Van Fleet – Batalla en Garden's Gate
En su segundo álbum, Greta Van Fleet demuestra su evolución como banda y amplía sus influencias dentro del rock progresivo, ofreciendo otro álbum conceptual, esta vez centrado en la relación entre la humanidad y la tecnología a expensas de la naturaleza. En uno de sus temas, la conmovedora "Tears of Rain", los músicos de Greta buscaron inspiración durante una visita a Brasil, donde se toparon con la impactante pobreza de las favelas de Río de Janeiro.
10. Arquitectos – Para aquellos que desean existir
En febrero de este año , Architects lanzó su noveno álbum de estudio, For Those That Wish to Exist . Sucesor del aclamado álbum de 2018, Holy Hell , el trabajo debutó en el primer puesto de la lista de rock de Billboard UK . Este logro es especialmente significativo para la banda, formada en Brighton, Reino Unido. For Those That Wish to Exist muestra a la banda en la etapa final del duelo tras la pérdida del guitarrista Tom Searle , quien falleció en 2016 a los 28 años después de una batalla contra el cáncer de piel. Potente y conmovedor, el álbum también reflexiona sobre la existencia humana y el futuro de la humanidad.
09. The Offspring – Que sigan los malos tiempos
Tras casi una década sin nueva música, The Offspring regresa con un álbum que captura a la perfección la esencia de la pandemia, incluso en su título: Let The Bad Times Roll (Que), una aceptación de que las cosas malas suceden, así que no tiene mucho sentido luchar contra ellas. La solución que propone la banda es seguir bailando, pero sin descuidar el comentario político y la irreverencia. Con sencillos humorísticos como "We Never Have Sex Anymore" (Nunca tenemos sexo), la banda demuestra que aún tiene mucho que ofrecer.
08. Serj Tankian – Elasticidad
Serj Tankian, vocalista de System of a Down, lanzó su primer EP en solitario en marzo. Titulado Elasticity, un juego de palabras con el nombre del aclamado álbum de SOAD, Toxicity, el trabajo incluye temas originalmente escritos hace años para un posible nuevo álbum del grupo, pero que, debido a problemas creativos, nunca se utilizaron. Por supuesto, el sonido característico de la banda está presente en el EP, ya que Tankian es responsable de gran parte de la producción artística y creativa del grupo. Lee nuestra reseña completa del EP aquí.
07. Smith/Kotzen – Smith/Kotzen
En marzo, el dúo de guitarra y voz Richie Kotzen y Adrian Smith lanzó el álbum debut de su proyecto, Smith/Kotzen. El álbum incluye nueve temas y fue grabado en las Islas Turcas y Caicos en febrero de 2020, antes de la pandemia. Producido por el dúo y mezclado por Kevin “Caveman” Shirley, el álbum tiene referencias al rock clásico de los 70 y también incorpora toques de blues y R&B en algunas canciones. ¡Por supuesto, el resultado es imperdible! Lee nuestra entrevista con Kotzen sobre el lanzamiento aquí.
06. Mamut WVH – Mamut WVH
Wolfgang Van Halen se apropió del nombre original de la banda, VanHalen, para el lanzamiento de su primer álbum en solitario. Responsable de todos los instrumentos, letras y voces en Mammoth WVHvivo el legado de Eddie Van Halen utilizando la legendaria guitarra Frankenstrat en algunas canciones, pero sin la pretensión de alcanzar la genialidad de su padre; y, precisamente por eso, muestra todo su potencial, sin depender de un apellido famoso para ganarse al público.
05. The Pretty Reckless – Muerte por Rock and Roll
El cuarto álbum de estudio de The Pretty Reckless demuestra la madurez no solo de la banda, sino especialmente de la vocalista Taylor Momsen . Death By Rock and Roll está profundamente inspirado en la pérdida de dos amigos cercanos de Momsen: el músico Chris Cornell y el productor Kato Khandwala . Para sobrellevar el duelo y la depresión, la cantante buscó inspiración en Led Zeppelin, Pink Floyd y The Beatles , e invitó al guitarrista Tom Morello y a los miembros de Soundgarden , Matt Cameron y Kim Thayil , a participar en el álbum, dando como resultado un disco firmemente arraigado en el rock clásico y el hard rock.
04. Myles Kennedy – Los idus de marzo
De vuelta a un sonido más rock 'n' roll, Myles Kennedy lanzó su segundo álbum de estudio en mayo. El proyecto mantiene las influencias que marcaron su debut en solitario con The Year of the Tiger (2018), equilibrando el universo lírico y sonoro construido junto a Alter Bridge, Slash y The Conspirators, pero la personalidad del vocalista y guitarrista destaca. Ides of March tiene una mirada atenta a los problemas sociales y políticos en temas como "Get Along", pero no olvida el universo personal al abordar temas como la confianza en las relaciones, el amor y la pérdida.
03. Evanescence – La amarga verdad
El cuarto álbum de estudio de Evanescence llegó 10 años después de su álbum debut homónimo y fue el lanzamiento más esperado del año para de Wikimetal. Honrando sus raíces e incorporando elementos de metal, hard rock y rock electrónico, Evanescence describe el proyecto como surgido de "un lugar más crudo" con la intención de "dejar que la banda brille". Entre los temas tratados se incluyen algunas de Amy Lee como mujer en la industria musical y su duelo por la muerte de su hermano menor, quien falleció en 2018.
02. Val Santos – 1986
El artista brasileño Val Santos viajó en el tiempo para su álbum debut en solitario, 1986 , regresando al año en que el thrash y el heavy metal dominaban e influían a innumerables músicos en todo el mundo. La década celebrada en el álbum, además de incluir lanzamientos como *Master of Puppets * de Metallica , * Reign in Blood * de Slayer y * Peace Sells… But Who's Buying? * de Megadeth , fue también la época en que Val Santos comenzó a escuchar el género e interactuar y trabajar con bandas que surgieron en la escena brasileña, como VIPER , Vodu y Volkana . Lee la reseña completa del álbum aquí.
01. Halloween – Halloween
Presente, pasado y futuro se encuentran en Helloween, el álbum homónimo de la banda, su primer disco con la formación presentada en la Pumpkins United. Con el regreso del vocalista Michael Kiske y el guitarrista Kai Hansen, quienes se unieron a los otros cinco miembros, la banda ahora cuenta con Andi Deris (voz), Michael Weikath y Sascha Gerstner (guitarras), Markus Grosskopf (bajo) y Daniel Löble (batería) en un álbum de alto nivel, con temas épicos y la misma química y energía que muestran en el escenario. Lee nuestra reseña y entrevista con la banda sobre el álbum aquí.
