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La banda siempre ha desempeñado un papel central en el desarrollo del nu metal, no solo como pionera del género, sino también como nexo entre los artistas que ayudaron a dar forma a esta escena en las décadas de 1990 y 2000. A lo largo de su carrera, Korn ha forjado una sólida red de colaboraciones en estudios, grabaciones especiales y conciertos, marcando la cúspide del movimiento.
Con esto en mente, Wikimetal ha compilado una lista de las colaboraciones más emblemáticas. Consúltelas a continuación:
“Todo en familia” con Fred Durst (Limp Bizkit)
Esta colaboración tuvo lugar en el álbum Follow the Leader (1998), el mayor éxito comercial de su carrera, y se considera uno de los hitos del apogeo del nu metal en aquel momento. La canción surgió espontáneamente en el estudio, a partir de un provocador intercambio de rimas entre Jonathan Davis y Fred Durst, inspirado en el espíritu competitivo del hip-hop. Sin un estribillo tradicional, la canción destacó por su tono irreverente y provocaciones mutuas, reflejando la amistad y la sana rivalidad entre las bandas durante ese período. "All in the Family" se convirtió en uno de los ejemplos más emblemáticos de la mezcla entre el rap y el metal a finales de los 90, además de simbolizar la proximidad creativa entre Korn y Limp Bizkit en la cima de la popularidad del género. Irónicamente, el propio Davis la considera "la peor canción de la historia" de Korn.
“Un mundo diferente” con Corey Tayor (SlipKnot)
La colaboración entre Korn y Corey Taylor , vocalista de Slipknot , se materializó en el tema "A Different World", publicado en el álbum The Serenity of Suffering (2016), marcando un encuentro simbólico entre dos de las bandas más influyentes del nu-metal. La colaboración surgió de la admiración mutua y la cercanía forjada durante años compartiendo escenarios y festivales, hasta que Jonathan Davis invitó a Taylor a participar en la grabación. El tema se convirtió en uno de los más comentados del álbum precisamente por unir a dos de los nombres más importantes del género. Durante la actuación de Korn en el Louder Than Life en 2016, Corey Taylor subió al escenario para interpretar la colaboración en vivo por primera vez.
“Freak On a Leash” con Amy Lee (Evanescence)
Durante la grabación del MTV Unplugged: Korn (2007), la banda revisó algunos clásicos y contó con invitados especiales, como Amy Lee , vocalista de Evanescence , para su versión de "Freak on a Leash". La banda buscaba crear un formato más atmosférico y experimental, que complementaba a la perfección la voz de Amy Lee, añadiendo una nueva capa emocional a la canción. Hoy en día, es una de las reinterpretaciones más memorables del catálogo de Korn. En 2022, durante el primer concierto de una gira conjunta entre Korn y Evanescence en Estados Unidos, interpretaron la canción juntos en vivo por primera vez.
“Make Me Bad” con The Cure
Otra característica notable, también incluida en MTV Unplugged: Korn , es el popurrí “Make Me Bad/In Between Days” con The Cure . La colaboración surgió de la admiración de Jonathan Davis por Robert Smith , quien fue invitado a reimaginar la canción con una atmósfera más oscura y electrónica. Antes de la actuación, Davis dijo: “Nunca imaginé en toda mi vida, ni siquiera en mis sueños más locos, que este momento sucedería. Esta banda que elegimos como invitados me ayudó mucho durante la escuela secundaria. Fueron la banda sonora de mi vida en ese entonces y continúan siéndolo hoy. Tengo el mayor respeto por estas leyendas”. Robert Smith no solo cantó, sino que también participó en la construcción estética de la canción, creando uno de los crossovers más inesperados en la carrera de Korn. La canción también presenta una versión de “In Between Days”, el clásico de 1985 de The Cure.
“Evolución” con Joey Jordison (SlipKnot)
Lanzada en 2007 en el álbum Untitled , "Evolution" marca una colaboración especial entre Korn y Joey Jordison , baterista de Slipknot en aquel entonces, quien coescribió la canción. La colaboración surgió de la afinidad creativa entre Joey y los miembros de Korn, especialmente durante el periodo en que la banda exploraba nuevas direcciones sonoras tras cambios internos. Aunque Jordison no toca en la grabación, aparece en el videoclip. Ese mismo año, Korn reclutó a Jordison para una gira con ellos tras la salida del baterista David Silveria .
“Wicked”, con Chino Moreno (Deftones)
Lanzada en 1996 en el álbum Life Is Peachy , "Wicked" es otra colaboración emblemática de Korn, con Chino Moreno , vocalista de Deftones , en otro encuentro que consolidó la escena del nu metal en los 90. Hay un intercambio lúdico entre ambos a lo largo de la canción que le da a la grabación un aire relajado e íntimo. "Wicked" es una reinterpretación de un clásico de Ice-T , presente en el álbum The Predator (1992) , y a menudo se recuerda como un registro crudo de la amistad y la química artística entre Korn y Deftones en su etapa más underground.
“Children of the Korn” con Ice Cube
"Children of the Korn" marcó una colaboración histórica entre Korn y el rapero Ice Cube , simbolizando la fusión definitiva del nu metal y el hip-hop, presente en el álbum de la banda Follow the Leader . En la canción, Ice Cube ofrece versos agudos que contrastan con la carga y la angustia características de Jonathan Davis. La canción se convirtió en uno de los ejemplos más citados de colaboraciones entre metal y rap en aquel momento, contribuyendo a ampliar el alcance de Korn más allá del público tradicional del rock.
“¡Levántate!” y “Caníbal narcisista” con Skrillex
Finalmente, el décimo álbum de Korn, The Path of Totality , de 2011, representa un cambio con respecto al sonido habitual de la banda, producido por varios productores de música electrónica. Entre los temas más destacados se encuentran "Get Up!" y "Narcissistic Cannibal", que marcó la colaboración de Korn con Skrillex , donde la banda buscó reinventarse tras dos décadas en la industria. Skrillex ayudó a incorporar elementos del dubstep al sonido heavy, creando un choque sonoro que dividió opiniones, pero reafirmó el espíritu experimental, convirtiéndose en uno de los mayores éxitos comerciales de esta etapa y presentando a la banda a una nueva generación de oyentes.
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