El año 2026 marca un capítulo especial para Edu Falaschi, quien celebra 35 años de carrera y lanza este viernes 12, en exclusiva para Brasil, Mi'raj, el tercer y último álbum de su trilogía que comenzó en 2021 con Vera Cruz y continuó en Eldorado (2023).
Tras recorrer Portugal, Brasil y Latinoamérica, la saga del personaje Jorge llega a su fin en Oriente Medio, cuna histórica de la religión. Es en este escenario donde el protagonista afronta sus últimos conflictos espirituales para derrotar a la Orden de la Cruz de Nerón y rescatar a su gran amor, Janaína, culminando así la obra conceptual más completa y ambiciosa del cantante brasileño hasta la fecha.
En una entrevista exclusiva con Wikimetal, Edu detalló el concepto del álbum, el proceso de investigación histórica durante la composición y el cambio rítmico de su nuevo trabajo. También reveló sus planes para crear un musical basado en su trilogía y recordó la anécdota contada en la sesión de escucha exclusiva características propias de Bruce Dickinson que incluso se envió al productor del vocalista británico para su posible inclusión en su nuevo álbum en solitario.
El cantante también rememoró el concierto de reencuentro con Angra en el Bangers Open Air 2026 e incluso habló sobre su relación con el fútbol. Lee la historia completa.
Wikimetal: La saga de Jorge pasó por Brasil con Vera Cruz, estuvo en Latinoamérica con Eldorado, pero terminará en Oriente Medio. La portada del álbum presenta muchos elementos de la cultura árabe, como la travesía del desierto y la imagen del Vidente en la Puerta de los Doce Velos. ¿Podrías explicar un poco más sobre el concepto detrás de esto?
Edu Falaschi: La historia del álbum Mi'raj es la conclusión de la trilogía. Como dijiste, todo comenzó en Portugal. El personaje principal es Jorge, quien llega a Brasil huyendo porque carga con un peso: es como si Dios lo hubiera elegido para desarrollarse espiritualmente y crecer como hombre. Es el elegido de ese tiempo. En la historia de Mi'raj se explica un poco más que, en diversos momentos de la historia humana, ha habido diferentes elecciones; él no es el único de todos los tiempos, pero en ese período, era esa persona. Creció en Portugal, comenzó a ser perseguido y necesitó venir a Brasil para escapar. La historia comienza más o menos así. Es una ficción en la que también utilizo elementos de la historia real, como el descubrimiento de Brasil, e incorporo Pedro Álvares Cabral a la narrativa.
En Eldorado, el segundo álbum y la segunda parte de la trilogía, la trama se desarrolla principalmente en México. Tenemos a Hernán Cortés, el colonizador español que llegó allí. Intentamos mantener un contexto histórico, pero sigue siendo ficción. Al final de la historia anterior, llega a Brasil huyendo de Portugal y termina conociendo a Janaína, una indígena que se convierte en su esposa. Haré un breve resumen, ya que la historia es bastante larga y tiene muchos personajes.
Se desata una situación de guerra, y al final de la Vera Cruz, la Orden de la Cruz de Nerón, junto con el Obispo Negro —quien es el principal antagonista— lo obliga a intentar regresar a Portugal, pero una tormenta lo arroja a México. Llega allí completamente maltrecho y termina siendo rescatado por Cortés y los aztecas que habitaban la región en ese momento. Se hace amigo de Cortés, forman una alianza, y así se desarrolla la historia de Eldorado. Al final de este segundo álbum, Janaína es secuestrada. Vienen aquí a Brasil, se la llevan, y Jorge, su esposo, no lo ve. Cuando descubre el secuestro, intenta averiguar su paradero, y ahí es exactamente donde comienza la historia de Mi'raj.
Recibe un mensaje que confirma el secuestro y le informa que la Orden de la Cruz de Nerón la llevó de regreso a Europa. Jorge debe ir a Portugal para reunirse con sus aliados, los miembros de la Orden de Cristo, para ver si tienen información sobre su paradero. Al llegar, descubre que, efectivamente, la llevaron a Europa, pero que posteriormente la trasladaron a Oriente Medio, donde se encontraba la base de operaciones de la Orden de la Cruz de Nerón.
Desde allí, recibe una serie de instrucciones sobre cómo llegar, qué hacer para alcanzar al Obispo Negro, derrotarlo, eliminar y destruir esta orden maligna y rescatar a Janaína. Ese es el punto central. La trama se desarrolla en Oriente Medio precisamente porque la Orden de la Cruz de Nerón la llevó allí, y quise situar esta historia en esa región porque guarda paralelismos con el cristianismo, con la historia de Cristo, y habla mucho sobre la religiosidad en general, abarcando también otras creencias.
Cuando concebimos esta narrativa, me pareció lógico terminar donde todo comenzó: en el corazón de la religión, en la cuna de la historia de Cristo y su nacimiento. Para nosotros, tenía todo el sentido concluir Mi'raj, que cierra la trilogía en el tercer álbum, en Oriente Medio. Por ello, la temática general del álbum se desarrolla en esa región. Las canciones incorporan elementos de la música árabe y de Oriente Medio en general, sin limitarse a los sonidos árabes tradicionales. Sin embargo, no profundizo en el contexto político; me centro en la historia en sí, en esta ficción.
No revelaré ningún detalle del final porque estamos publicando libros complementarios: ya publicamos el de Vera Cruz con todos los detalles de la historia, el de Eldorado historia de Mi'raj. En resumen, Jorge persigue estos objetivos de encontrar y rescatar a Janaína, mientras intenta cumplir la misión divina que recibió, algo que ni siquiera sospechaba, ya que creció sin saber nada al respecto. De hecho, una parte clave de la Mi'raj gira en torno a sus dudas sobre si es capaz de cumplir esta misión. Hay mucho en juego, y la historia se desarrolla en Oriente Medio dentro de este contexto.
WM: Algo interesante es que siempre utilizas culturas de otras partes del mundo. Quería saber cómo es el proceso de investigación histórica para asegurar que elementos de la cultura árabe, latinoamericana, portuguesa y brasileña se incorporen a la historia de los registros.
EF: Hablar de nuestra cultura es un poco más fácil, obviamente; soy brasileña y siempre hemos estado inmersos en ella, así que el proceso fue más sencillo. Pero cuando empecé a desarrollar todo el contexto de Eldorado —que se sitúa en México alrededor de 1509, durante lo que llamamos la conquista española de México— los aztecas estaban allí. Y hay muchas cosas de su cultura que desconocemos, porque aprendemos más sobre nuestra propia historia. Por eso fui allí, a México, a investigar. Hablé con personas vinculadas a la cultura mexicana, con historiadores, investigué exposiciones de museos y hablé con gente local; conocí, por ejemplo, a una mujer indígena. Cuando le conté mi idea, también le pedí que comprendiera ambas caras de la historia, porque toda historia tiene, como mínimo, dos versiones.
Fue genial, porque una de las canciones [“Q'equ'm”] que incluí en el Eldorado presenta a una cantante indígena [Sara Curruchich] cantando en náhuatl. Cuando escribí la letra, la escribí en inglés y se la envié. La leyó y dijo: “¡Guau! Quiero saber más sobre esta letra, quiero entender tu perspectiva sobre los problemas que enfrentaban los aztecas en ese entonces”. Después de leer mi texto, me dio su opinión y me pidió que cambiara la letra.
Preguntó si podía incluir la versión de su pueblo indígena, expresando cómo se sentían respecto a la conquista española en aquel entonces. Verás, incluso hoy, más de 500 años después, todavía les preocupa. Modificó la letra y añadió su punto de vista. La traducción resultó mucho más intensa y sombría que la versión que yo había hecho, hablando extensamente sobre la destrucción de los pueblos y detallando el sufrimiento de sus ancestros.
Y en Mi'raj ocurre lo mismo. Es un álbum con un contexto de cultura de Oriente Medio, en el que también investigué el aspecto rítmico, que es muy rico. Tenemos un contacto más directo con esto debido a los moros, que colonizaron principalmente el norte y noreste de Brasil. La música del noreste está muy influenciada por la armonía de la música árabe. Así que ya tenemos esta influencia más presente, aunque también tuvimos contacto con los españoles, pero Brasil no tanto como otros países latinoamericanos. Hemos tenido una influencia significativa de la música árabe aquí desde el comienzo de la colonización brasileña.
Por lo tanto, fue un proceso algo más sencillo. Consulté mucho material e investigué bastante, principalmente con Marcus César, mi percusionista, un verdadero genio. Ha tocado con todos, incluido Phil Collins, así que pueden imaginar lo increíble que es. Marcus me ayudó mucho con los aspectos rítmicos para incorporar los elementos adecuados a las canciones. En términos más sencillos, uno crea un ritmo pensando que suena árabe, pero al analizar su célula de percusión, se da cuenta de que no tiene nada que ver. Como él es un experto en esto, el resultado fue realmente genial.
WM: Estuve presente en la sesión de escucha del álbum y fue muy interesante. Noté que, según los comentarios, el álbum es muy diferente a Vera Cruz y Eldorado. Parece que las canciones son más rítmicas, no tan rápidas como en los otros discos. Quería saber si esta elección ya forma parte de la narrativa de la historia o si surgió de forma espontánea.
EF: Sí, creo que fue espontáneo. Lo hicimos con Vera Cruz, es un álbum que tiene esa adrenalina, tal vez porque es el primero, no sé, pero la tiene. Eldorado , creo, tiene menos; también tiene mucho virtuosismo, pero menos, porque profundizamos mucho más en ese aspecto cultural de la música española, la música mexicana, su cultura indígena local. Pero obviamente también está presente, tocamos power metal, así que siempre habrá un elemento u otro.
Pero en este álbum, coqueteé más con otras cosas, así que le di más espacio. Quizás por eso hubo este problema de menos virtuosismo instrumental, de muchas notas, porque también estaba buscando nuevos elementos. Fui tras la fusión, escuché mucho a Greg Howe, empecé a escuchar otras cosas, Spyro Gyra, cosas que me gustan. También me gusta mucho la fusión, especialmente la fusión de los 90, creo que es realmente genial, el rock fusión. Así que escuché mucho, investigué mucho, entendiendo el lenguaje de las cosas, porque era algo que quería incluir para diferenciarlo del lenguaje de las otras cosas que he hecho, para no seguir repitiendo elementos.
En la canción "Unchained" en sí, es rock progresivo puro, con influencias del rock progresivo de los 80 y 90. Y también hay elementos, por ejemplo, un saxofón en la música. Incluí un solo de saxofón por primera vez en mi carrera, algo que me encanta, siempre me ha encantado. Y dije: "Hombre, como es el final de la trilogía, y ya he usado los elementos que usé en Vera Cruz y Eldorado, voy a explorar cosas nuevas". Y estas cosas nuevas, estos elementos, no coquetean mucho con la velocidad, no coquetean mucho con el virtuosismo. Tienen otras cosas, coquetean más con la armonía, una armonía más jazzística.
Con canciones como "Unchained", por ejemplo, como ya mencioné, que es más rock progresivo, utilicé muchos elementos cuárticos en las armonías, lo que llamamos cuártico. Así que exploré otros caminos, y eso obviamente restó espacio a mi lado más virtuoso. Además, Victor Franco, mi guitarrista, tiene esa inclinación, así que no le gustan mucho las cosas muy rápidas, prefiere la melodía. Este álbum también tiene muchos riffs de guitarra más metaleros, algunos riffs más potentes, y también hay algunos elementos de thrash, así que se inclina más hacia ese estilo.
Este álbum tiene mucho más groove, mucho más swing. Hoy lancé la canción "Intuição", que tiene un fuerte ritmo brasileño. Y este álbum va en esa dirección, centrándose un poco más en la armonía, los cambios de tono y los estados de ánimo. Una de las cosas geniales de este álbum es que también tiene mucha dinámica, más que los demás. Tiene momentos en los que el tempo baja, hay cierto ambiente, entra un solo, luego sube de nuevo, baja otra vez. Hay mucho de eso, y varias canciones lo tienen.
Pero obviamente está el power metal, que aún no he lanzado. Están las canciones rápidas, power metal, batería con doble bombo, un prog más rápido también. Así que, lo tiene todo. Está la vena por la que la gente me conoce mejor, que es este power metal, este prog power, como lo llamamos. Pero también me aventuré por otros caminos, y eso ocupó espacio que podría haber sido usado para virtuosismo, con más notas. Por eso es un álbum donde exploré otras cosas más. Pensé que resultó interesante así porque tiene más cosas nuevas, suena más fresco para el oyente. La gente dice, "¡Guau, nunca había escuchado esto de Edu antes, qué genial!" Creo que da una sensación de novedad.
WM: Algo interesante que mencionaste en la audición es que la canción "Echoes of Vows" estaba pensada para Bruce Dickinson, pero al final no la usó. ¿Puedes contarnos más al respecto?
EF: Bueno, voy a contar la historia tal como es para que no haya dudas. Estoy absolutamente seguro de que Bruce nunca ha oído, tal vez ni siquiera conoce esta historia, pero lo que pasó es esto: Brendan Duffey, quien es el productor de Bruce Dickinson actualmente, es un gran amigo mío y fue el productor, junto conmigo, de Almah, Fragile Equality y Motion, y también Aqua, de Angra. Es un gran productor, él y Adriano Daga trabajaron mucho juntos. Brendan ahora es estadounidense, regresó a los Estados Unidos, produjo el último álbum de Bruce Dickinson y ahora está produciendo el nuevo.
A través de amigos, me enteré de que estaban recibiendo canciones. Le escribí a Brendan y le dije: «Brendan, estoy componiendo mi nuevo álbum y tengo varias canciones aquí. Si quieres, te las puedo enviar». Él respondió: «¡Guau, Edu, genial, envíamelas! ¡Que sea todo secreto, por favor!». Me pidió que les enviara las canciones que tenía para que las revisaran. Fue muy directo, dijo que no iba a prometer nada, pero me pidió que se las enviara.
Como comenté en la audición, lo interesante de esta historia es que escribí esta canción pensando en Bruce Dickinson cantándola. Eso es lo interesante. La cuestión no es si está o no en su álbum. La cuestión es que diseñé toda la estructura pensando en el estilo vocal de Bruce y las melodías que usa. Casualmente, él es mi mayor ídolo y mi mayor influencia, junto con Dio. Para mí, cantarla resulta natural, porque crecí imitando a Bruce Dickinson. Al principio de Mitrium, prácticamente lo imité.
Es una historia interesante porque la canción fue escrita para él y enviada a su productor. Resultó que, al final, él ya tenía varias canciones bastante avanzadas. Pasó el tiempo y decidí usar mi canción, ya que la tenía desarrollada y la consideraba muy buena. Básicamente, había desarrollado la parte vocal, el puente y el estribillo, que es como se la envié. Cuando fui a usarla en mi álbum, desarrollé el resto. Creé la introducción y el tema de guitarra del principio, que es hermoso y encaja muy bien con la canción. Este tema también tiene influencias del jazz fusión y de guitarristas de ese estilo.
Desarrollé el resto de la canción: las partes instrumentales y los coros, que tienen un momento realmente épico. Es una de mis canciones favoritas del álbum, junto con "Unchained" e "Intuition", y probablemente una de las baladas más geniales que he escrito, a mi gusto. Tenía muchas ganas de escribir una canción así, empezando con un solo de guitarra; hacía mucho tiempo que no podía hacer algo parecido.
No creo haber lanzado nunca una balada que comience con un solo de guitarra. Por ejemplo, "Wishing Well" empieza con voz y guitarra acústica. "Heroes of Sand" comienza con voz y el tapping de Kiko [ Loureiro ]. "Skies in their Eyes", de Vera Cruz , comienza con voz y guitarra acústica. Siempre lo he hecho de una manera más directa. Esta es la primera vez que compongo una introducción larga antes de que entre la voz, destacando el solo de guitarra. El solo fue magistralmente ejecutado por Victor Franco, quien capturó todo el lenguaje de fusión que quería plasmar en la canción, y lo hizo muy bien porque tiene esa vena.
La historia es esta: es una canción que preparé, con el ADN de Bruce, por si acaso la grababa. Como no sucedió, terminé usándola. Es una historia interesante porque envié el material. Brendan probablemente ni siquiera la mostró ni comentó nada, ya que deben haber recibido docenas de canciones. Pero es una pista que tiene su voz. Nunca se sabe, soñar no cuesta nada, pero quién sabe, tal vez algún día podamos cantar juntos y él cante esta canción que fue hecha para él. Es una historia interesante y quién sabe, tal vez algún día cumpla este sueño de cantarla.
WM: Antes mencionaste que Vera Cruz tuvo una adaptación literaria, Eldorado también la tendrá, y posiblemente Mi'raj también. Sabemos que a los fans del metal les encantan estas obras conceptuales, especialmente las tuyas. Y es una historia que se presta fácilmente a una adaptación visual. ¿Cómo te gustaría hacer una adaptación visual de la trilogía? ¿Y quiénes crees que serían los actores ideales para interpretar a Jorge y Janaína?
EF: Como te dije, soy un gran soñador. Pero soy de esos soñadores que persiguen y logran la mayoría de sus sueños. Ya tengo el deseo, incluso lo mencioné creo que en la audición, de enfocarme en la trilogía el próximo año y lanzar un espectáculo, un musical. Incluso estuvimos hablando este fin de semana, yo y la gente que trabaja conmigo, sobre la posibilidad de crear un musical el próximo año. Con actores, tal vez una orquesta y la banda tocando las canciones principales de la trilogía: Vera Cruz, Eldorado y Mi'raj.
Ahora, el protagonista, no sé, tal vez sea una gran coincidencia o cosa del destino, pero este fin de semana conocí a Thiago Lacerda. Me reuní con amigos que estaban en el evento, este evento que es Metal Jam. Participé en este gran evento en Río de Janeiro. Allí me encontré con amigos a quienes no veía desde hacía mucho tiempo, que tenían una conexión paralela con él, y él había llevado a sus hijos al evento. Fueron al camerino y terminamos hablando.
Nos conocimos y le conté sobre esta idea musical. Uno de mis amigos, Pablo Greg, quien hace los arreglos orquestales de mi álbum, fue quien le dijo a Thiago: “Thiago, Edu tiene unas ideas geniales, tiene esta idea para un musical”. Y Thiago fue súper genial: “¡Oye, Edu, cuéntanos esa historia! Pensémoslo, ¿alguna vez has pensado en hacer un musical? ¡Guau, hagámoslo!”. Obviamente, fue una conversación relajada, pero si fuera Thiago Lacerda, sería una locura. Imagínate a Thiago Lacerda como el personaje principal, interpretando a Jorge en este musical, y luego armamos un elenco con grandes actores, actores consagrados. Como dije, todavía no pagamos por soñar.
Así que eso es todo, veamos si el año que viene podemos lograr algo parecido, pero quiero hacer algo especial con la trilogía después de terminarla. Obviamente estarán, como dijiste, los libros. Espero que Fábio Caldeira, quien desarrolló toda esta historia conmigo —un gran amigo, compañero y vocalista de Maestrick— pueda terminar estos libros antes del musical, para usarlos como base para el guion de este espectáculo. Y eso es todo, vamos a trabajar en eso. Obviamente, hay otros planes para el año que viene, que aún son solo planes, pero crear un musical de la trilogía es uno de ellos.
WM: Y ahora que la trilogía llega a su fin, ¿cuáles son sus sentimientos personales al concluir un proyecto tan grandioso que comenzó en 2021, se encuentra en su tercer capítulo y finaliza para conmemorar sus 35 años de carrera?
EF: Estoy muy contento, con la sensación de haber cumplido mi misión, porque no es fácil desarrollar una trilogía. Tienes que basar todas las letras en la historia, así que te ves limitado. Te ves algo restringido en lo que quieres decir. Tienes que hablar un poco de lo que quieres, pero tiene que estar dentro del concepto de la historia. Así que es un momento de satisfacción que estoy experimentando. De misión cumplida, como te dije, y también de alegría por haberlo logrado.
Conozco a varios cantantes, incluido el propio Dio, que también parecía estar trabajando en una trilogía. Empezó con el álbum Magica (2000) y falleció sin poder terminarla. He conocido a otros artistas que tampoco terminaron proyectos de trilogía, obras conceptuales, y yo, gracias a Dios, logré terminar con un álbum que se encamina a convertirse en un gran clásico.
Veo muchos comentarios de la gente, hablo con los fans, y es un álbum que les está gustando mucho. Desde los sencillos que lancé —Mi'raj, con Veronica Bordacchini, luego "Unchained", que tiene saxofón y toda esa onda progresiva, y la canción "Intuição", más brasileña, con Rafael Bittencourt— todo eso ya me ha dado una idea de lo que la gente piensa del concepto y del álbum en general. Todavía escucharemos las otras canciones, por supuesto, pero como he recibido comentarios sobre los otros álbumes, ya puedo comparar un poco los tres lanzamientos. Y veo que este de Mi'raj está teniendo mucho éxito. La gente lo está disfrutando mucho, estoy muy contento.
WM: Este año celebras 35 años de carrera, y además de Mi'raj, creo que es inevitable hablar del reencuentro con Angra, porque fue un momento muy especial no solo para ti y la banda, sino para la escena del metal en general, ya que nunca habíamos tenido una banda brasileña como cabeza de cartel en Bangers. Hoy en día, considero que este es el principal festival de metal de Brasil; se ha consolidado cada vez más.
Quería saber un poco sobre ti: ¿cómo fue compartir escenario con ellos después de tanto tiempo, especialmente con Rafael, Kiko y Felipe [Andreoli]? Porque ya habías estado trabajando con Aquiles [Priester] en Eldorado y Vera Cruz. ¿Y cuál fue ese momento específico en el que te diste cuenta de que esto realmente estaba sucediendo?
EF: Tuvimos algunas reuniones antes, pero creo que el momento más especial, cuando realmente lo asimilamos, como dijiste, fue el ensayo. Cuando ensayamos por primera vez con los cinco juntos. Hubo un primer ensayo en el que Kiko aún no había llegado, así que hicimos el segundo ensayo con él. Ese momento fue especial porque es muy impresionante, no habíamos tocado juntos desde Aurora Consurgens. Eso son muchos años, es un álbum de alrededor de 2006. Piénsalo, hicimos la gira, Aquiles se fue después, y nunca volvimos a tener esa formación con los cinco.
Así que, casi veinte años después, hicimos este ensayo y fue como si nunca hubiéramos dejado de tocar juntos. A veces cerraba los ojos y cantaba, y ese sonido volvía, porque obviamente la identidad de todos ellos es muy fuerte. He tocado Angra con docenas de músicos diferentes, diferentes formaciones, con los chicos de Almah, con mi banda solista, que son músicos excepcionales y maravillosos. Ahora, cerrar los ojos y escuchar eso era lo más parecido posible a los álbumes que he publicado, porque eran las mismas personas. Fue muy especial, muy genial. Tuvimos varios momentos muy emotivos en ese ensayo. Y este fue el primero.
El segundo momento fue cuando estábamos agachados allí abajo, esperando nuestro turno para tocar "Nova Era" en el primer concierto, que fue Bangers. Ahí fue cuando realmente me di cuenta, porque cuando miré, estaba en el escenario, escuché al público gritar, y cuando vi a Aquiles, Felipe, Kiko y Rafael, dije: "¡Guau, qué mundo tan loco!". Fue muy emotivo porque estaba muy feliz. Y fue un concierto memorable, absolutamente hermoso.
WM: Creo que para mí, incluso hablando como alguien que ha seguido a la banda durante mucho tiempo, desde que tenía 15 años cuando empecé a escucharlos, solía soñar con una reunión algún día. ¿Y quién hubiera pensado que 10 años después estaría aquí entrevistándote? Estuve en el concierto. Y algo que creo que es genial mencionar fue cuando cantaste "Bleeding Heart". La gente cantó ambas versiones. Cantaron tanto en portugués como en inglés. Y esta versión de Calcinha Preta es realmente genial, rompió totalmente con lo establecido.
EF: Bueno, suelo decir que se vuelve confuso porque el público canta en portugués y yo canto en inglés, escuchándolos cantar en portugués y escuchándome a mí mismo cantar en inglés. Así que, hoy en día es una verdadera mezcla. Antes era algo exclusivo del noreste, y ahora se ha extendido como la pólvora. Todo Brasil está cantando esta versión en portugués. Pero, genial, cuanto más se difunda la música por el mundo, mejor para mí.
WM: El Mundial está a punto de comenzar y eres un gran aficionado al fútbol. Has mencionado varias veces que incluso hiciste una prueba para el Vasco da Gama, y apoyas al Corinthians, sobre todo desde que Angra grabó una versión de "Pra Frente Brasil" en 2002. Quería saber un poco sobre tu relación con este deporte y tus expectativas para el Mundial.
EF: Hombre, me encanta el fútbol y me encanta jugarlo. Incluso me gusta más que ver partidos y animar a un equipo, como el Corinthians, la selección nacional, etc. Obviamente me gusta, pero lo que de verdad me gusta es jugar. Mi verdadera pasión es jugar. He tenido varias ocasiones en las que casi lo logré. Mucha gente dice: "Menos mal que no pasó, si no, no estarías aquí con nosotros como Edu Falaschi, el cantante y compositor". Pero realmente era una pasión, y lo sigue siendo. Siempre que puedo, me gusta jugar. Me gusta jugar en el campo.
Hubo un incidente gracioso. Una vez estaba jugando en São Vicente, en la playa, y ese día jugué muy bien, marqué varios goles. Había un señor mirando, recuerdo la escena: llevaba un bañador verde con una riñonera, parecía un hombre de mediana edad, y me llamó para hablar. En resumen, me dijo: “Oye, soy director del Palmeiras, vi que juegas muy bien. ¿Tienes club? ¿Juegas en algún equipo?”. Le respondí: “No, solo estoy estudiando aquí en São Vicente, no tengo equipo”. Y entonces me dijo: “Oye, ¿no te gustaría hacer una prueba para el Palmeiras en tu categoría de edad?”. Sacó su tarjeta y me dijo: “Dale esto a tu madre y a ver si me habla”, porque vio que yo era joven.
Cuando llegué a casa, mi madre, obviamente, me dijo: "¿Qué? ¿Qué futbolista? ¡Ve a estudiar! ¡Ve a la universidad!". Me miró con cara de pocos amigos. Pero lo intenté. Me dijo que si vivía con mi abuela en San Pablo, porque tendría que ir allí y vivir en la residencia Palmeiras si pasaba las pruebas. Así que tendría que vivir con mi abuela, pero ella no quería porque ya era mayor. Así que al final no se dio, pero hubo varias ocasiones en las que casi sucedió.
Me encanta el fútbol, disfruto mucho jugándolo, y obviamente animaré a Brasil. Sin embargo, de todas las selecciones nacionales que he visto, considero que esta es la menos emocionante, digamos. Son buenos jugadores, todos juegan en Europa, sabemos que tienen técnica, pero no sé, es algo que aún no me ha dado esa chispa, esa sensación de verlos y decir: "Dios mío, esto podría ser algo, podríamos ser campeones con esta formación". Hay varios jugadores que no me gustan particularmente por su estilo de juego.
Muchos son considerados genios e ídolos, pero para mi generación, que creció con Zico, Sócrates, Falcão, y más tarde Ronaldo y Ronaldinho Gaúcho, creo que se quedan muy cortos. No se puede elevar a estos chicos a ese nivel. Ponerlos en la misma categoría que esos jugadores es imposible. El fútbol ha cambiado, se ha vuelto más rápido y físico, pero técnicamente estos chicos están muy por detrás en mi opinión. ¿Tienen momentos de brillantez? Sí, por supuesto, sucede, pero les pagan por eso, son profesionales y tienen que tenerlos.
Comparado con lo que solía ser, y esto no es nostalgia, es un hecho. Ves el partido hoy y piensas: "¡Guau!". Hay cosas tan obvias que los que jugamos al fútbol vemos el partido y nos desesperamos. ¿Por qué no pasó ahí? ¿Por qué no hizo esto? ¿Por qué no hizo aquello? Así que es un equipo que todavía no me entusiasma. Pero apoyo a Brasil, espero que al menos lleguen a las semifinales. Si Brasil queda eliminado antes, apoyaré a Portugal, porque me gusta mucho Cristiano Ronaldo. Así que apoyaré a Portugal y veremos qué pasa.
WM: Ahora voy a abordar un tema un poco más delicado, porque durante la audición pusiste un fragmento de audio de "The Ancestry" que mostraba cómo sugieres ideas a los guitarristas. Esto inevitablemente llegó a oídos de Roberto Barros, quien hizo un video dando su opinión sobre los aspectos creativos de la época de Vera Cruz. Quería saber cómo recibiste esos comentarios y qué opinas de su colaboración en los dos primeros álbumes.
EF: Como dije en la audición, el video trataba sobre cómo presento ideas. Eso era todo. Era un ejemplo de lo gracioso que es. En realidad, era una broma; estabas ahí y lo viste. Porque es muy gracioso imitar sonidos de guitarra y batería con la boca. Incluso hablé de las cosas que le mostré a Aquiles. Así que es una situación graciosa porque realmente no puedo tocar esas cosas. Mi única forma de mostrar ideas es grabando, tarareando con la boca y esas cosas. Y muchas veces suena gracioso, eso es todo.
Respecto a los dos álbumes, Roberto me ayudó mucho, especialmente con los arreglos de Vera Cruz y Eldorado. Pero, como dije, siempre me gusta priorizar el presente y el futuro. Así que ahora estoy muy concentrado en Mi'raj, un álbum sensacional que cerrará esta trilogía con broche de oro. Y, gracias a Dios, tengo a Victor Franco, que es un genio, un chico sensacional con un gusto exquisito. Tiene una cualidad muy rara para un chico de su edad, una madurez difícil de encontrar en alguien de veintitantos, especialmente para un guitarrista que está emergiendo y haciéndose un nombre. Es sencillo, tiene un gran carisma con el público y, además, el talento musical para componer y arreglar.
Incluso lo mencioné en otra entrevista recientemente. Ahora no recuerdo cuál fue, tal vez en un video que saldrá pronto. Pero el solo en "Unchained"el que desarrolló justo después de la parte del saxofón, hombre, ese está al menos entre los 20 mejores solos jamás creados en la historia del rock progresivo. Ese solo es verdaderamente brillante, lo considero brillante. Así que estoy muy enfocado en el presente, en las cosas que estoy haciendo, y eso, para mí, es lo que importa: hacer música, hacer lo que la gente espera de mí, ofrecer buenas canciones que emocionen y conecten con el público. Y Mi'raj tiene eso.
Este álbum es un poco más sensible filosóficamente que los demás porque habla de ascensión espiritual y personal, que es lo que Jorge está viviendo en esta historia. Aborda las dudas sobre si realmente puede ascender como un personaje capaz de luchar contra ese mal y derrotar a la gente de la Orden de la Cruz de Nerón. Incluso lo mencioné durante la sesión de escucha y en otra entrevista: toda la historia de esta trilogía tiene una conexión directa con mi propia historia. Es algo personal que solo he revelado ahora con Mi'raj, precisamente porque es el final de la trilogía y el álbum que habla de esta evolución como ser humano, como persona, como espíritu, y también como músico y compositor.
Como ya te comenté, es un álbum con otros matices. Exploré nuevos caminos y muchos han dicho que es mi álbum más maduro como compositor. Esa es la idea detrás de Mi'raj. Así que estoy muy concentrado en eso, concentrado en el futuro, en mis amigos que están conmigo en la formación actual. Jean Gardinalli lo bordó en la batería; es un chico joven, y lo que hizo en este álbum en cuanto a arreglos fue sensacional.
Rafa Dafras, el bajista que me acompaña desde hace muchos años, no hay palabras para describir su contribución a las canciones, especialmente en "The Ancestry", con ese ritmo de bajo que nunca antes había mostrado. Este álbum incluye varias novedades interesantes, y también contamos con Diogo [Mafra], quien grabó algunos solos.
Estoy concentrado en este álbum, con mucha gente ayudándome, mucha gente de buen corazón que está conmigo. Así que, está toda la banda que ya toca conmigo, está Tiago Mineiro, que tocó en "Intuição", Juninho Carelli, que tocó en "Echoes of Vows", está Wagner Barbosa, que hizo el solo en "Unchained", está Rafael Bittencourt, que hizo el solo en "Intuição". Hay varias personas trabajando conmigo: mi hermano Tito Falaschi, Fábio Caldeira, Juliana Rossi que grabó los coros. Así que, hay mucha gente involucrada, mucha gente genial, y yo, como te dije, estoy en el período de lanzamiento del álbum. Mi enfoque está en el futuro, en mi historia y en mi música. Y eso es todo, estoy muy concentrado en Mi'raj en sí y en el futuro.
WM: Si pudieras retroceder en el tiempo y darle un consejo a Edu, de la época de Mitrium y Symbols, ¿qué le dirías a esa versión más joven de ti mismo?
EF: Hombre, hay tanto de qué hablar. Podría decir muchísimas cosas, incluyendo muchos consejos. Pero lo principal es: cree en lo que amas. Lucha por aquello en lo que crees, sigue luchando. Dolerá, habrá obstáculos en el camino. Habrá gente que intentará desanimarte, pasarás por diversas situaciones, pero todo valdrá la pena, porque al final lograrás lo que más deseas: vivir en el universo musical, ganarte la vida con él y ser parte de este universo que es mi vida.
Sin música, sin conciertos, sin lanzamientos, sin canciones que cantar, sobre todo en directo, y sin la presencia del público, estaría muy triste. Así que soy uno de los afortunados que logró cumplir sus sueños. Le diría al joven Edu: mira, va a ser difícil, no va a ser fácil, vas a tener que luchar mucho, va a llevar tiempo, pero valdrá la pena. Así que, sigue adelante. Creo que ese es el consejo que le daría.
WM: Y ahora, para terminar, me gustaría que enviaras un mensaje a quienes siguen la página web. Cuéntanos qué podemos esperar del álbum y qué le depara el futuro a Edu
EF: Antes que nada, quiero agradecerles a todos por su continuo apoyo. Siempre estamos juntos. Siempre promocionan mi trabajo. Les estoy muy agradecido. No tienen ninguna obligación de hacerlo, y siempre publican cosas sobre mi trabajo. A veces con críticas, y eso también es importante, porque aprendemos de ellas. Nos damos cuenta de que a veces las críticas son constructivas porque me permiten mejorar en algún aspecto. Así que, quiero agradecerles a todos por este apoyo.
En segundo lugar, a los de Wikimetal que siguen mi trabajo. El 12 de junio, Día de San Valentín, el álbum se lanzará en todas las plataformas digitales de Brasil, solo en Brasil. El lanzamiento inicial es solo en Brasil, y en agosto en el resto del mundo. Realmente prioricé mi país para tener esta diferenciación. Así que, si pueden, denle like, suscríbanse a mi canal de YouTube, donde publicamos videos musicales y videos con letras, y síganme en mis plataformas. Empiecen a seguirme en Spotify, Deezer, donde quieran. Manténganse al tanto de mis lanzamientos y síganme en Instagram, serán muy bienvenidos.
Y eso es todo, muchas gracias a todos por su apoyo, y espero que todos vengan. Es importante mencionar la gira: en agosto comienza el Mi'raj & Legacy Tour, que es la gira del nuevo álbum y también de mi 35 aniversario, donde tocaré muchas canciones de toda mi carrera. Así que vengan a los conciertos, ya se han anunciado varios: Río de Janeiro, Belo Horizonte, San Pablo, Curitiba, Recife, Florianópolis, Porto Alegre, y muchos más se anunciarán pronto. Vengan con nosotros, vamos al concierto y cantemos estas canciones en vivo.
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