A pesar de los problemas que tuvimos, creamos álbumes muy buenos. Pero después de 15 años trabajando juntos, tras 10 álbumes y dos grandes sagas, decidimos probar algo diferente
Wikimetal (Nando Machado): Hola Alex, soy Nando de Wikimetal, desde Brasil, ¿cómo estás?
Alex Staropoli: Hola, ¿cómo estás? Te estaba esperando.
W (NM): Oh, gracias, eso es genial. Entonces, para empezar, ¿cuáles fueron tus principales impresiones cuando creaste Rhpsody?
AS: Fuimos Luca y yo quienes empezamos a escribir canciones inmediatamente. Nuestro objetivo era crear algo nuevo y que nos gustara. Incluso analizamos el mercado musical de la época y nos dimos cuenta de que la música que queríamos escuchar aún no existía. Así que hicimos lo que queríamos: crear una banda de heavy metal con influencias de la música clásica y las bandas sonoras. Tuvimos la suerte de poder hacer lo que nos apasionaba y lo que faltaba en el mercado. Fue un gran reto, porque éramos una banda italiana de heavy metal, así que fue muy difícil convencer al mundo de que podíamos lograrlo. Tuvimos mucha suerte y trabajamos muy duro para conseguirlo.
W (NM): Ya que lo mencionas, ¿cómo era la escena del heavy metal y el hard rock en Italia a principios de los 90?
AS: Fue una tragedia. Ser una banda de heavy metal, una banda italiana de heavy metal, era algo… algo malo, ¿sabes? Y por eso fue un desafío, fue una lucha. Todos se reían de nosotros, ¿sabes?, todos decían: "Nunca lo lograrán", ¿sabes? Pero trabajamos muy duro, y recuerdo ese período como un tiempo muy estimulante, Luca y yo trabajando juntos, componiendo música, y era fantástico saber que teníamos algo especial en nuestras manos, sabíamos que teníamos algo que a la gente realmente le podría gustar, ¿sabes? Así que invertimos tiempo y dinero, éramos muy jóvenes y humildes, y enviamos demos por toda Europa y finalmente conseguimos un contrato y lanzamos el álbum "Legendary Tales". Fue un sueño, fue fantástico.
W (NM): ¿Y cómo ve usted la escena del heavy metal y el hard rock en Italia hoy en día?
AS: Hoy en día es mucho mejor. Creo que hay muchísimos músicos talentosos en todo el mundo, y en Italia también. Quizás falten ideas; es difícil proponer algo nuevo hoy en día, ¿sabes?, creo que es complicado. Hay muchos buenos músicos, pero eso ya no basta; hay que proponer algo que despierte el interés del público, algo nuevo, algo emocionante.
W (NM): Y cambiando de tema, Alex, ¿quiénes crees que fueron los principales artistas que mezclaron música clásica y rock?
AS: Ah, bueno, hay muchos nombres… Yo diría que bandas como Deep Purple, Led Zeppelin o Rainbow hicieron cosas realmente geniales, ¿sabes?, y sin esas bandas no habría habido ninguna otra después. Así que creo que hicieron algo especial y empezaron a hacer rock, metal conectado con una especie de elemento cinematográfico, música que podía evocar imágenes en tu mente, ¿sabes? Ese era el objetivo de Rhapsody of Fire desde el principio, hacer lo tradicional, pero hacer algo más, añadir bandas sonoras, ¿sabes?
W (NM): Excelente. Cambiando de tema, Alex, tenemos una pregunta clásica en nuestro programa que les hacemos a todos nuestros entrevistados. Imagina que vas conduciendo, escuchando tu iPod en modo aleatorio, y de repente empieza a sonar una canción que te hace perder el control por completo. ¿Puedes elegir esa canción para que la escuchemos ahora mismo en nuestro programa?
AS: Ah, bueno…
W (NM): Una canción que te hará perder completamente la cabeza.
AS: Oh, hay muchas, pero yo diría… yo diría “Red Sharks” de Crimson Glory.
W (NM): Cuéntame qué recuerdas de la grabación con el gran Christopher Lee.
AS: Oh, sí, fue fantástico. Estábamos en Londres y lo encontramos en el estudio, estábamos allí esperándolo y llegó, entró en la habitación y fue increíble, ya sabes, porque… No solo por su apariencia física, porque es muy alto y grande, ya sabes, es tan grande… Después de cinco minutos empezamos a hablar, a hablar de música y esas cosas, y nos alegramos mucho al darnos cuenta de que estábamos en el mismo nivel de comunicación. Luego, después de tres días de narración –y fue muy emotivo, muy emocionante escuchar a Christopher Lee narrando las palabras que Luca escribió, sobre la saga y todo lo demás, fue fantástico– luego, al final, salió del estudio y dijo, “Sí, sí, esto es genial, me encanta, pero todos quieren que narre, yo quiero cantar”, dijo, ya sabes. Su voz era muy fuerte en el estudio, ya sabes, y le preguntamos, “¿De verdad quieres cantar?”, y dijo, “Sí, hagamos una canción juntos, quiero cantar con Fabio”. Fue idea suya cantar en una canción, así que interpretamos "The Magic of the Wizard's Dream", una canción que íbamos a tocar en directo. La tocamos en directo y todo el mundo enloqueció, ¿sabes? Y el hecho de tener la oportunidad de que uno de los actores más famosos del mundo cantara con nosotros fue un sueño hecho realidad.
“Fue un sueño subir al escenario después de la introducción y ver a esas 5.000 personas gritando, desde la primera fila hasta la última, todos con las manos en el aire, hacían tanto ruido que ni siquiera podía escuchar nuestra propia música”
W (NM): Excelente. Entonces, ¿te gustaría elegir una canción de Rhapsody of Fire de la que estés muy orgulloso, para que podamos escucharla en nuestro programa ahora?
AS: Oh, Dios mío… Esa es la pregunta más difícil que me podrías hacer. Hay tantas, tantas canciones geniales que me gustan… Pongamos “Dawn of Victory”.
W (NM): ¿Quién tuvo la idea de grabar "La magia del sueño del mago" en cuatro idiomas diferentes, y cómo fue ese proceso?
AS: La idea surgió de Christopher Lee, ya sabes, porque habla como doce idiomas.
W (NM): ¿En serio?
AS: Habla inglés, español, francés, italiano y alemán; habla griego, ruso... habla muchos idiomas, así que nos obligó a cantar la canción en muchos idiomas diferentes, así que la hicimos en cuatro idiomas. Y recuerdo que Fabio hablaba todas las noches antes de esta canción, explicando que a Christopher Lee le gustaba mucho esta canción y quería cantarla en nueve idiomas diferentes, ¿sabes?... Y el proceso, en realidad yo no estaba allí, pero Fabio sí, y fue muy difícil, ¿sabes?, porque Christopher Lee no estaba acostumbrado a usar auriculares ni a cantar frente a un micrófono; quería cantar en medio de la habitación, en el aire, ¿sabes?, pensaba que podían capturar mágicamente su voz. Así que le dijimos: "No, no, tienes que usar auriculares, tienes que escuchar la música con auriculares", y todo lo demás. Así que nos llevó unos días, pero al final, el resultado fue genial. Es un verdadero honor haber trabajado con alguien como él.
W (NM): “Del caos a la eternidad” representa el fin de una era, el fin de una saga. ¿Cuáles son los planes futuros para Rhapsody of Fire? ¿Cuál será el próximo proyecto?
AS: Ah, bueno, primero que nada decidí traer a Rhapsody of Fire de vuelta al escenario, empezar a girar de nuevo, porque básicamente tenemos dos nuevos miembros en la banda, Oliver Holzwarth y Roberto De Micheli, que es un gran amigo mío, y hemos tocado juntos antes, yo, Luca Turili y Roberto De Micheli, tocamos juntos al principio, antes de que Rhapsody empezara, ya sabes, así que lo conozco desde hace 20 años. Y Roberto era colega de Luca, empezaron a tocar la guitarra juntos, así que por eso lo traje a la banda, ya sabes, es un tipo realmente genial. Así que esa es la razón por la que decidí empezar a girar de nuevo, para presentar a los nuevos miembros de la banda y para mostrarle al mundo que Rhapsody of Fire sigue fuerte, una banda consolidada. Y tocamos en Europa, ahora estamos tocando en Norteamérica, en Latinoamérica, y pronto volveremos a Europa para dar más conciertos. Después de eso, vamos a empezar a trabajar en nueva música. Tengo algunas ideas en mente, ya hablé con Fabio y queremos hacer algo increíble, algo especial, algo único, porque es un paso muy importante para Rhapsody of Fire. ¿Qué tipo de música, qué tipo de álbum de estudio vamos a grabar? Así que el siguiente plan después de estos últimos conciertos es sentarnos a componer.
W (NM): Sé que todavía tienen una muy buena relación con Luca, ¿verdad? ¿Cómo se produjo exactamente su salida de la banda? ¿Es cierto que siguen siendo muy buenos amigos? ¿Y es cierto que la banda casi se separó después de su partida?
AS: No, no. La cosa es que él no se fue, nosotros – Luca y yo – decidimos separarnos, ¿sabes?, así que nadie dejó ninguna banda. Él decidió crear la suya y yo decidí crear la mía, manteniendo el nombre, manteniendo a Fabio y Alex Holzwarth, y él se fue a hacer lo suyo, así que simplemente nos separamos amistosamente, ¿sabes? Y sí, vivimos en la misma ciudad, nos conocemos desde que éramos muy jóvenes, así que aunque ya no trabajemos juntos, seguimos siendo buenos amigos, todavía nos tenemos mucho respeto. Así que la amistad no era el problema aquí, el problema era lograr seguir trabajando de una manera estimulante, yo, él y Fabio, los tres juntos, fue muy difícil trabajar en este último período, ¿sabes? A veces, cuando no tienes ganas de trabajar juntos, aún puedes crear buena música, porque este tipo de presión, este tipo de problema a veces puede llevarte a crear música, y ese fue el caso con los álbumes anteriores. A pesar de los problemas que tuvimos, creamos muy buenos álbumes. Pero después de 15 años trabajando juntos, después de 10 álbumes y dos grandes sagas, decidimos probar algo diferente.
W (NM): Y has estado en Brasil una vez, ¿qué sabes sobre la música brasileña?
AS: ¿ Sobre la música brasileña? No mucho. Tengo que decir la verdad. No escucho mucha música, aparte de Rhapsody y algunas bandas sonoras. No quiero que me influya ninguna otra música, especialmente durante este período, que es muy importante para mí, ya que quiero crear música nueva. Así que es importante para mí mantenerme limpio y no escuchar heavy metal u otras bandas que podrían, quizás incluso inconscientemente, influenciarme. De todos modos, amo Brasil, me encanta la sensación que tenemos cuando estamos allí, es un lugar donde definitivamente me gustaría pasar mis vacaciones. Esa fue la sensación que tuve la última vez que vine a São Paulo, pensé: "Dios mío, me gustaría quedarme dos, tres semanas aquí, solo quedarme aquí", porque la energía en el aire era muy especial, y la gente también es muy especial. Y somos italianos, así que somos latinos y somos parecidos. Tenemos muchas ganas de tocar para este público, que es quizás uno de los mejores públicos del mundo.
W (NM): ¿Crees que los latinos son diferentes de otras personas en el mundo?
AS: Bueno, cada país es diferente, ya sabes, cada país tiene sus propias especialidades. Pero seguro que diría… Recuerdo cuando tocamos allí, en 2001, por primera vez, en São Paulo, teníamos 5000 personas, y fue un sueño. Fue un sueño subir al escenario después de la introducción y ver a esas 5000 personas gritando, desde la primera fila hasta la última, todos con las manos en alto, estaban haciendo tanto ruido que ni siquiera podía oír nuestra propia música en el escenario, ¿sabes? Es algo que me pone la piel de gallina solo de pensarlo, y eso fue hace más de once años, ¿sabes?... y sin ese recuerdo, queremos volver a tocar en Brasil. Sabemos lo locos que están los fans, es fantástico. Es una sensación realmente buena subir al escenario y tener esa reacción, ya sabes, tocas mejor, tocas con más energía, es realmente genial.
Todos se rieron de nosotros, todos dijeron que nunca lo lograríamos, ¿sabes? Pero trabajamos muy duro
W (NM): ¡Genial, Alex! Antes de terminar, quiero agradecerte muchísimo tu tiempo. Espero que lo pases muy bien en Brasil, y sea lo que sea que publiques o necesites de nosotros, siempre estaremos aquí para apoyar a Rhapsody of Fire, ¿de acuerdo?
AS: Gracias. Esa es la sensación que tenemos, ¿sabes?, realmente sentimos que apoyas a la banda. Y por eso vamos a trabajar para hacer la mejor música posible. Mucha gente me dijo durante la gira: "Por favor, no dejen de hacer música, por favor, continúen", y eso es fantástico. Nos da mucha energía para seguir adelante y mejorar cada vez más, así que... espero que vengan al concierto del sábado, ¿de acuerdo?
W (NM): Sí, por supuesto. Estaremos allí el sábado. Y antes de terminar, permítanme hacerles una última pregunta.
Como esto .
W (NM): ¿Qué le dirías a un chico de, digamos, 13 o 14 años, que está empezando a tocar el teclado, por ejemplo, o a estudiar música, y quiere convertirse en una estrella del rock 'n' roll o formar parte de una banda? ¿Qué le dirías a ese chico?
AS: Bueno, es importante tener una meta que alcanzar, eso seguro. Así que es genial si los chicos de esa edad ya tienen una visión, ya sabes, quieren lograr algo, eso es importante. Pero creo que es importante, ante todo, divertirse, disfrutar de la música que tocas y estudiar un poco tu instrumento, ya sabes, es bueno, es genial, es muy bueno. Y tener una meta final, ya sabes, y rodearte de gente positiva y gente que tenga las mismas ideas, ya sabes, gente que hable tu mismo idioma, para que realmente puedas crecer en el futuro. Y tal vez en cuatro o seis años puedas lograr tu meta. Tal vez nunca seas famoso, pero al menos estarás haciendo algo que realmente disfrutas. Simplemente no pienses demasiado en el futuro, piensa en el presente y diviértete en el presente, eso también es importante. No tiene sentido deprimirse ahora, esperando ser famoso dentro de diez o veinte años; lo importante es divertirse hoy y disfrutar del presente, ya sabes, disfrutar tocando con tu banda, y luego, si llega el éxito, ¡genial!
W (NM): ¡Genial, Sr. Alex Staropoli! Muchas gracias y cuente con Wikimetal para promocionar y apoyar Rhapsody of Fire. Estaremos en el concierto y nos vemos aquí en Brasil.
AS: Sí, gracias, gracias por invitarme, por darme la oportunidad de hablar con ustedes, y a todos los aficionados brasileños: muchas gracias y nos vemos muy pronto.
W (NM): Fue un placer, gracias.
AS: Gracias.
W (NM): Gracias.
AS: Hasta entonces. Adiós.
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