Después de seis años, Ghost finalmente regresa a Brasil. Tras superar varios imprevistos y retrasos, la banda liderada por Tobias Forge ofreció el primero de dos conciertos en São Paulo este miércoles 20 ante un público fiel y apasionado.
Provenientes de México, donde se presentaron con el Re-Imperatour el pasado lunes 18, Ghost tuvo problemas logísticos que impidieron que la banda Crypta como telonera . El equipo de la banda sufrió retrasos, lo que impidió el montaje del escenario a tiempo, lo que también retrasó la apertura de puertas para el séquito de fans ansiosos por entrar al Espacio Unimed. Alrededor de las 19:00 h, quienes estaban en la fila pudieron escuchar la prueba de sonido de la banda, programada para las 21:00 h.
Una vez que llegó la hora, el retraso fue pura gracia: a las 20:57, con las luces aún encendidas, un piano interminable comenzó a sonar, provocando la exclamación del público, que pronto coreó "¡Fantasma, Fantasma, Fantasma!" y "¡Papá, Papa, Papa!", palabras demasiado cortas para resumir la expectación de los presentes. Fueron poco más de 15 minutos de espera al son del canto gregoriano frente a un público inquieto, con sus celulares en mano, hasta que el espectáculo comenzó de verdad con la introducción "Imperium", interpretada con el telón aún levantado.
Pero pronto toda la ardua espera de los fans, que soportaron una ola de calor de temperaturas récord en la capital paulista y compraron todas las entradas disponibles para los dos días de espectáculos, fue recompensada con el escenario finalmente revelado al son de "Kaisaron".
Con el primero de varios looks que mostraría esa noche, el despojado Papa Emeritus IV cautiva desde el primer momento en que aparece en el escenario del templo preparado para el espectáculo Ghost. La quinta encarnación del personaje creado por el líder Tobias Forge sabe cómo controlar al público sin palabras, incluso con la aparente inexpresividad de la máscara que usa: entre besos al público y gestos exasperados hacia la banda Nameless Ghouls, el cantante lleva la teatralidad del rock a un nivel irresistible, con espacio para la ironía y la seducción. Los gestos para pedir aplausos para los músicos fueron aún más efectivos que los intentos de diálogo con el público, aparentemente incapaz de responder con algo que exigiera más que un "sí", incluso cuando el líder de la secta pronunció un "vale".
Los críticos del sonido "pop" de Ghost se sorprenderían de la pesadez de la banda en directo, especialmente en temas como "Rats" y "Faith", que le siguieron. Si bien algunos álbumes tienen una producción apagada que oculta elementos valiosos al oyente, el concierto es una oportunidad para redescubrir las canciones en su formato ideal y reconocer la calidad del rock de la banda en su constante flirteo con géneros más pesados y oscuros.
No hace falta adentrarse mucho en el concierto para darse cuenta de que una de las mayores fortalezas de Ghost fue fomentar un fuerte sentido de comunidad entre la banda y el público, con edades muy variadas, pero con un predominio de jóvenes y la energía creativa de los fans dispuestos a maquillarse y disfrazarse para asistir al concierto de su banda favorita, especialmente en la abarrotada primera fila. Con una muy bienvenida línea fina entre respetar los dogmas establecidos de su carrera y servir a los fans, cada miembro de la banda demuestra comprender su lugar en esta vía de doble sentido. Incluso después de su anonimato inicial, hoy los Nameless Ghouls tienen apodos cariñosos y son recibidos con entusiasmo por el público en cada solo o momento destacado, y son muchos.
Tras la canción de apertura, el nuevo álbum de la banda siguió teniendo una gran acogida entre el público durante toda la actuación, con "Spillways", "Watcher In The Sky" y "Call Me Little Sunshine" estratégicamente ubicadas en el repertorio. Durante esta última, vimos la única aparición de Forge con su atuendo completo, una hermosa y opulenta sotana negra adornada con piedras. Pero nada se compara con el fervor del público por los himnos más antiguos de la banda: "Cirice", "Ritual", "He Is" y "Year Zero" fueron algunos de los momentos más intensos de la noche antes del bis.
Una década después de la tibia recepción e incluso abucheos en el escenario de Rock in Rio , cuando los fanáticos impacientes gritaron por Metallica en medio del concierto de Ghost, la banda ahora alcanza otro nivel de popularidad, aceptación y solidez artística. Si bien las portadas de los álbumes y los videos musicales de alta producción pueden dar la impresión de una exageración casi aburrida en los temas de la banda, el escenario demuestra ser el terreno más fértil para una banda de rock teatral (como se autodenominan) de este calibre, y demuestra cómo Tobias aprendió de los mejores del rock y el heavy metal.
Desde los paisajes sonoros estilo catedral de Iron Maiden , pasando por el maquillaje y los efectos de iluminación de KISS , hasta las escenas extrañas de Alice Cooper, aquí representadas por una aparición del difunto Papa Nihil, directamente desde su ataúd de cristal para un solo de saxofón, Ghost entregó una muestra de comunión entre lo sagrado y lo profano en la música, sirviendo como una crítica tácita de las instituciones religiosas y un lugar de culto para los inadaptados y pecadores.
Y para quienes afirman que el teatro oscuro y el rock bailable de Ghost no son más que una moda pasajera, una tendencia pasajera impulsada por su reciente éxito viral en TikTok, la conexión del público con la banda sin duda demuestra lo contrario. El público de las redes sociales acudió en masa al concierto, que tenía caras de adolescentes ansiosos por la acción en la barrera de contención, y "Mary On a Cross" tuvo una buena acogida, pero no eclipsó a los clásicos de la banda, quienes ofrecieron una actuación impactante que también conmovió al público mayor y más tradicional del rock and roll.
Después de “Respire The Spitalfields” y de superar la hora y media de espectáculo, Ghost regresó para un bis, pero no sin una buena dosis de actuación previa. “La banda ya se fue, ya pueden irse”, insistió Papa antes de iniciar una negociación con los fans sobre cuántas canciones más cantarían esa noche. “¿Dos? ¿Tres? ¿Luego tres canciones más y pueden irse? No, no cuatro. Tres. Bueno…”, dijo antes de una secuencia final espectacular con “Kiss The Go-Goat”, “Dance Macabre” y “Square Hammer”. A pesar del intento del público de pedir “Twenties”, un tema abiertamente inspirado en un músico brasileño , no hubo acuerdo al respecto.
Después de un espectáculo impresionante, Ghost demostró el motivo detrás de tantas conversiones y ofreció una noche inolvidable que haría que cualquier detractor pensara dos veces antes de críticas infundadas y simplemente infantiles.
Nuestra colaboradora Jéssica Marinho también estuvo presente en el evento y capturó la velada. Vea nuestra galería de fotos completa a continuación (si no puede acceder a ella, haga clic aquí ):
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