Formada en 2013 por músicos que se conocieron en el Berklee College of Music de Boston, Dead Poet Society ha forjado su propia identidad dentro del rock alternativo a lo largo de los años, combinando riffs potentes, melodías pegadizas y un enfoque experimental que se ha convertido en una de las principales características de la banda. El grupo está compuesto por Jack Underkofler (voz y guitarra), Jack Collins (guitarra), Will Goodroad (batería) y Dylan Brenner (bajo).
Tras -!- (2021) y FISSION (2024), Dead Poet Society se prepara para una nueva etapa con Monarch, su tercer álbum de estudio, que saldrá a la venta el 2 de octubre a través de Spinefarm Records. Producido por Paul Meany, conocido por su trabajo con Mutemath, Twenty One Pilots y Pierce The Veil, y mezclado por Adam Hawkins, el álbum incluye 12 temas y explora una vez más el contraste entre contundencia, melodía, vulnerabilidad e intensidad que ha caracterizado la trayectoria de la banda.
En una entrevista con Wikimetal, Jack Underkofler habló sobre la creación de Monarch, la evolución de Dead Poet Society en los últimos años y su relación con los fans de todo el mundo. Jack también comentó una posibilidad que despierta especial interés entre el público brasileño: el deseo de llevar la de Monarch a Brasil y finalmente presentarse allí.
Wikimetal: Describiste Monarch como un intento de “profundizar” en lo que define a Dead Poet Society. ¿Qué descubriste sobre la identidad de la banda durante la creación de este álbum?
Jack Underkofler: Creo que este álbum sirvió más para refinar la identidad de la banda que para descubrirla. En el camino, hemos ido asimilando cosas que hacemos que realmente nos definen: cosas que nos emocionan y elementos que siempre hemos guardado bajo la manga y que nos hacían pensar: "¡Guau!". O... "¿Esto es demasiado? ¿Esto es demasiado extraño? ¿O esto es demasiado diferente?". O algo que despertó en nosotros una emoción peculiar que no podíamos definir del todo. Y creo que, con este álbum, el objetivo era realmente definir qué es eso, tratar de destilar esa esencia y asegurar que brille en su forma más pura en las grabaciones.
WM: “Miami For The Weekend” es el último tema presentado antes del lanzamiento del nuevo álbum, después de “Roach”, “Sinner Systems” y “Cold”. ¿Por qué se eligieron estas canciones para presentar el álbum al público y qué revelan sobre el disco?
JU: Elegimos estas canciones porque sentimos que mostraban muchas cosas que nos entusiasmaban, muchos sentimientos que nos emocionaban de este álbum. Y... creo que hay otras canciones igual de buenas que estas que aún no hemos lanzado y que saldrán con el álbum completo. No se trataba solo de elegir canciones para... Ya sabes, veo muchos álbumes donde lanzan los mejores temas como sencillos, y cuando sale el álbum completo, terminan pasando a un segundo plano. Pero en este caso, hay muchas canciones aquí que me emocionan muchísimo y que aún no se han lanzado. Pero esas canciones en particular simplemente mostraron dónde estábamos y dónde estamos ahora.
WM: El álbum explora bastante el contraste entre la pesadez y la melodía, la vulnerabilidad y la intensidad. ¿Buscaste conscientemente este equilibrio o surgió de forma natural durante el proceso de composición?
JU: Con nosotros, es algo que surge de forma natural. Alguien dijo una vez que éramos la banda más potente sin serlo realmente. Y creo que esa es una buena definición para nosotros: nunca nos inclinamos demasiado hacia un lado, porque eso puede convertirse en un cliché. No queremos incluir cosas en las canciones solo porque sean "geniales". Queremos ver qué exige la emoción. No nos gusta centrarnos excesivamente en una sola cosa; nos gusta usar los sonidos como herramientas, no como bloques definitorios del tipo "esto es lo que hace este género".
Relación con el público brasileño y un posible espectáculo en el país
WM: La Sociedad de los Poetas Muertos ya ha conseguido seguidores en diferentes partes del mundo. ¿Cómo ve usted el papel de Brasil dentro de este panorama?
JU: Los veo como todos nuestros fans. Ellos… es realmente genial poder escribir algo en tu habitación o en el estudio, hablando de cómo te sientes o de algo que está pasando en tu vida, y luego ver a alguien en Brasil diciendo: "Yo siento lo mismo". Es una experiencia tan profunda, algo muy, muy humano y que lo abarca todo, e incluso reconfortante, saber que, sin importar dónde estés en el mundo, hay personas que sienten lo mismo que tú. A eso lo llamamos "base de fans". Pero creo… quiero decir, creo que "base de fans" es una forma un poco mecánica de describirlo. Es solo el término que terminamos adoptando. Pero es una experiencia genial, es realmente increíble tener fans allí en Brasil. ¡Es divertido!
WM: ¿Existe la posibilidad de traer la era Monarch a los espectáculos aquí? ¿Qué esperas del público brasileño?
JU: Hay una posibilidad. Hay una oportunidad… Todavía estamos buscando la mejor manera de hacerlo, pero estamos trabajando en ello y algún día lo lograremos. No tengo expectativas específicas. Solo vengan y diviértanse. Esa es mi expectativa: que estén allí. Y si ofrecemos un gran espectáculo, espero que lo pasen bien.
WM: Desde -!- y FISSION hasta Monarch, muchas cosas han cambiado para Dead Poet Society. Si pudieras hablar con la banda al comienzo de su carrera, ¿qué consejo les darías a esos cuatro músicos?
JU: No le des demasiadas vueltas. Intenta eliminar el exceso de racionalización de la música. Simplemente escucha tu intuición; si te aburres, trabaja en ello y haz que esa parte de la música sea más emocionante. Si no sientes una verdadera conexión con algo, trabaja más en ello o descártalo y prueba una nueva idea. Intenta no darle demasiadas vueltas a las cosas, porque pensar demasiado puede hacer que ignores tu intuición. Podrías terminar convenciéndote de que algo es bueno cuando no lo es, o de que sientes algo cuando no es así. Eso es todo.
WM: ¿Puedes dejar un mensaje para tus fans brasileños?
JU: Gracias por todo. Gracias por escucharnos. Me parece increíble que sientan lo mismo que nosotros, y espero que algún día podamos compartirlo en persona.
LEE TAMBIÉN: Stigma lanza “Thinking Machine”, el primer adelanto de su nuevo EP.
